Гамзат из Кала-Корейша

В выставочном зале этнографического музея «Дагестанский аул» прошла персональная выставка «Гамзат из Кала-Корейша» заслуженного деятеля искусств Дагестана Гамзата Гусейнова. Из огромного творческого наследия художника было представлено около 50 работ, включая художественный текстиль, несколько живописных и акварельных произведений, 22 графических листа. Произведения Г. Гусейнова хранятся во всех дагестанских музеях, Первой галерее, а также во многих частных и корпоративных собраниях Махачкалы, Москвы, С.-Петербурга, Томска, Риги, Израиля, Парижа.

Гамзат Абдулкадырович Гусейнов уже много лет известен в Дагестане и за его пределами как талантливый график и живописец, художник-прикладник, дизайнер и педагог. Родившись в далеком 1955 году в селе Маяртуп Шурагатского района в семье переселенцев из древнего Кала-Корейша, он с 1957 г. живет в пос. Мамедкала под Дербентом, куда семья переехала после возвращения в Дагестан. Способности к рисованию у Гамзата проявились очень рано, и после 8 класса он поступает в Дагестанское художественное училище им. М. Джемала на отделение ковроткачества. Вообще-то он поступал на оформительское отделение, но не прошел по конкурсу, а на ковровом был недобор, и его зачислили туда. Но Гамзат ни разу не пожалел об этом.

Здесь, на ковровом отделении, он встретил человека, оказавшего большое влияние на формирование его творческой личности. Рассо Константинович Магометов — замечательный профессионал, человек трудной судьбы, в раннем детстве испытавший всю трагедию войны, потерявший родителей, выросший в детдоме, но благодаря силе духа и благородным людям, встреченным на жизненном пути, он окончил Ташкентское художественное училище, а затем художественно-промышленное училище им. Мухиной в Ленинграде. В 70-е годы Рассо Константинович преподавал в Дагестане. Для молодого Гамзата он стал вторым отцом — настоящим наставником и другом, благодарность которому юноша пронес через всю жизнь. Под его руководством Гамзат осваивает технику ткачества гобеленов и роспись ткани, выезжает на пленэр, изучает традиционную культуру Дагестана.

Огромное впечатление на юношу произвели поездки на историческую родину, в легендарный Кала-Корейш. Эта средневековая резиденция кайтагских уцмиев, по преданию основанная в IХ веке потомками пророка Мухаммеда корейшитами, была настоящей жемчужиной дагестанского мусульманского зодчества. После депортации чеченцев в 1944 г. в Казахстан на их земли стали переселять жителей горных сел, в том числе и Кала-Корейша. Покинутое село начало разрушаться. Впервые Гамзат побывал в Кала-Корейше в шестом классе и еще застал уходящую в небытие дагестанскую Атлантиду и ее великолепный архитектурный ансамбль — древнюю мечеть XI–XII веков с уникальным стуковым михрабом, некрополь правителей Кайтага с куполообразным мавзолеем, саркофагообразными надгробиями с куфическими надписями, каменными стелами, украшенными глубокой резьбой.

Так, еще в детстве будущий художник прикоснулся к духовной истории своего народа и его трагедии, а еще — к высочайшему уровню его эстетического сознания и художественного мастерства. С тех пор Кала-Корейш не отпускал его. Позднее он посвятит Кала-Корейшу не одно свое произведение — и в живописи, и в ткачестве. И всегда это лишь легкое прикосновение к трагической теме, как воплощенная ностальгия по утраченному раю.

А потом любовь Гамзата Гусейнова к своей малой родине переросла в беспредельную любовь к Дагестану вообще. Этой любовью освещено все его творчество и весь жизненный путь. Страстное желание совершенствоваться в избранном направлении привело его в Ленинград — в Высшее художественно-промышленное училище им. В. Мухиной, где он с отличием окончил отделение текстиля на факультете «Интерьер и оборудование». Но, несмотря на предложение остаться в Ленинграде, Гамзат вернулся в Дагестан. Не согласился он и на переезд в Москву, куда его приглашали на работу в Студию военных художников им. Грекова, не принял и приглашение преподавать в Осло (Норвегия), отказался сотрудничать с парижской дизайнерской фирмой. Он всегда действовал по зову сердца, а сердце неодолимо влекло на родину.

Трудно обозначить главное направление деятельности Гамзата Гусейнова, их много, но одним, безусловно, было и остается педагогическое. С 1975 года с перерывами, а с 1987 уже постоянно Гамзат Абдулкадырович преподает историю искусств, рисунок и живопись в знаменитой Мамедкалинской художественной школе, основанной в 1973 г. Валерием Куцевым. В 70–80-е годы эта сельская школа в далеком Дагестане гремела на весь Союз, сюда приезжали журналисты и искусствоведы, художники и педагоги для изучения уникальной методики, разработанной талантливым педагогом-художником Куцевым; десятки выставок в Москве, за рубежом, награды и дипломы с ВДНХ, публикации в центральных СМИ, съемки документальных фильмов… В школе сложился замечательный коллектив, и Гамзат Абдулкадырович стал одним из ведущих педагогов.

За эти годы сотни мамедкалинских мальчишек и девчонок освоили первые азы изобразительного искусства, получили путевку в настоящее творчество. Среди них такие известные мастера дагестанского изобразительного и декоративно-прикладного искусства, как график Юсуп Ханмагомедов, окончивший С.-Петербургскую Академию художеств и сегодня являющийся профессором кафедры живописи худграфа ДГПУ, руководителем мастерской графики; один из самых востребованных наших актуальных художников, работающих в Москве, Аладдин Гарунов; ювелир Арслан Айсакадиев, создающий дизайнерские коллекции для «Недели высокой моды» в столице и за рубежом. Многие из учеников Гамзата Абдулкадыровича стали замечательными педагогами, передающими свои знания и опыт не только в школах Дагестана, но и за его пределами, вплоть до США.

Но Гамзат Гусейнов известен и как замечательный дизайнер, оформивший около 15 дагестанских музеев. Среди них филиалы Национального музея РД им. А. Тахо-Годи, включая Музей истории театров Дагестана, Музей рыбной промышленности, Музей бое-вой славы, Музей У. Буйнакского, Хасавюртовский историко-краеведческий музей, а также музеи истории МВД, ФСБ, Медакадемии, Министерства сельского хозяйства, Музей дружбы народов России и др. Каждый из них имеет свой неповторимый облик, индивидуальный подход к решению пространственных и дизайнерских задач и в оформлении интерьера, и разработке музейного оборудования.

И все же творческий потенциал Гамзата Гусейнова наиболее полно раскрывается в художественных произведениях. Несмотря на его многогранность и в этой области (живопись, графика, ДПИ), автор исключительно избирателен и постоянен относительно форм и направлений ИЗО, стилистики, жанров, технических приемов своего творчества. У Г. Гусейнова есть замечательные живописные работы, преимущественно горные и архитектурные пейзажи, в их классическом смысле, но их не много и не они определяют лицо этого художника. В профессиональной среде и среди любителей дагестанского ИЗО имя Гамзата Гусейнова в первую очередь ассоциируется с художественным текстилем — ткаными гобеленами и росписью ткани.

Одним из первых в Дагестане он начал заниматься техникой горячего батика и достиг в ней высочайшего уровня. Достаточно монохромные, выполненные черным графическим рисунком преимущественно по темно-зелено-болотному и охристому фону с серовато-оливковыми, фисташковыми оттенками, батики Г. Гусейнова прекрасны и изысканны. И всегда узнаваемы. Их тема одна — Дагестан, его история и культура, традиционная жизнь народа, сельские будни… Но за этой бытовой канвой всегда стоит нечто большее, наполненное глубокими смыслами и пробуждающее память о том, что уже почти исчезло подобно легендарному Кала-Корейшу…

Гамзат Гусейнов художник фигуративный, но он никогда не стремился к точной передаче реального мира: фигуры и предметы в его произведениях стилизованы и предельно обобщены, но они всегда узнаваемы и передают глубинную связь современного искусства с древнейшими пластами дагестанской культуры, с архаическими верованиями народа, его нравственными и эстетическими идеалами. Через линию, штрих, градации цвета художник передает одновременно сказочные и реальные образы людей, животных, птиц… Можно подолгу рассматривать сюжетные линии его панно, их крупные и мелкие детали, восхищаться тончайшими цветовыми нюансами, изысканностью графического рисунка, порой рождающего ощущение кракелюра, ощущение камня, резного дерева, каменистой земли — того сурового и гордого Дагестана, который безвозвратно уходит в прошлое…

И, конечно, восхищает графика художника — десятки, сотни рисунков, выполненных исключительно графитным карандашом. Тема та же — дагестанский быт, горские типажи, горская ментальность, красота природы и гармония человека с ней. Язык черно-белого рисунка предельно условен, но Гамзату как большому художнику удается передать через два цвета все многообразие и красоту окружающего мира. Как и в текстиле, сюжеты и образы графики предельно стилизованы, изобразительный язык подчинен законам ритмического и декоративного построения пространства. Рисунок полностью покрывает лист, почти не оставляя открытого пространства, но тщательно продуманная композиция не кажется перегруженной, а напоминает прозрачную серебряную вязь произведения ювелира. А тематику для графических работ Гамзат также черпает из этого неиссякаемого источника — дагестанской народной культуры.

Художник не декларирует словесно свою трепетную любовь к родному краю, но она ощущается в этой абсолютной преданности единственной теме и, безусловно, в прекрасном знании ее. Знании не умозрительном, книжном, а удивительно органичном, выстраданном, которое можно обозначить как знаточество, как интуитивное постижение сути художественного явления. И потому искусство Гамзата Гусейнова всегда современно, всегда актуально.

Фото М. Гаджиева